"Želja mi je bila, a to mi je omogućila fantastična arhitektura Meštrovićevog paviljona, da rekreiram kod publike taj snažan doživljaj koji smo imali prilikom Murtićevih izložbi, u kojima je on kroz dekade svog stvaralaštva, gotovo svakih deset godina, mijenjao na iznenađujući način, svoju slikarsku paradigmu", rekao je Branko Franceschi, ravnatelj NMMU i kustos velike izložbe posvećene Edi Murtiću koja se u utorak otvara u Domu HDLU, predstavljajući početak i središnji događaj projekta Murtić 100 čiji je povod okrugla, stota obljetnica rođenja jednog od najvećih umjetnika koje smo imali.
"Želio sam da publika iskusi ne samo osjećaj spektakularnosti Murtićevog opusa nego i spektakularnosti jedne tradicionalne likovne discipline kao što je slikarstvo." Ova izložba, međutim, napomenuo je kustos, nije retrospektiva. "Bez obzira što smo predstavili sva razdoblja i sve stilske mijene Murtićevog djela, i sve tehnike i umjetničke discipline u kojima je radio, nama je bila intencija da napravimo izložbu koja će po dojmu biti svečana", istaknuo je Franceschi.
Na izložbi, čiji je suorganizator Fondacija Murtić i traje sve do 18. srpnja, posjetitelji će moći pogledati više od 100 djela ikone modernog slikarstva, a osim djela Ede Murtića, projekt uključuje i niz drugih događanja - međunarodni simpozij "Gesta i sloboda", koji će se održati u Zagrebu i Rovinju u lipnju 2021., izložbu "Nova apstrakcija" u Laubi - kući za ljude i umjetnost od 1. do 10. lipnja 2021. te niz popratnih događanja poput reinterpretacija Murtića kroz street-art na nekoliko lokacija u Zagrebu i izrade taktilne slike kako bi se umjetnost približila slijepim i slabovidnim osobama.
U premijernom razgledavanju izložbe za medije u ponedjeljak Franceschi je pojasnio svoju koncepciju koja je podijeljena na tri izlagačka prostora u Meštrovićevom paviljonu. U Galeriji Bačva izložio je Murtićevo "vitalističko slikarstvo, snažne geste i izrazitog kolorita", radove koji su u kolektivnoj memoriji ostali zapamćeni kao paradigmatska umjetnička djela pojedinih dionica visokog modernizma, u Galeriji PM nastojao je prikazati "Murtićevu svijest o mračnim stranama svijeta u kojem živimo", dok mu je, kako je kazao, prostor Galerije Prsten omogućio da predstavi Murtića kao majstora u praktično svim likovnim disciplinama - od slikarstva, preko mozaika, keramike i radova u javnim prostorima, sve do grafike.
Središnja galerija u ovom dijelu izložbe posvećena je velikoj temi dinamičkog odnosa apstrakcije i figuracije koja je obilježila 20. stoljeće, istaknuo je Franceschi, a vidljiva je upravo na Murtićevu opusu. Tu su izložene Murtićeve slike nastale od 40-ih godina prošloga stoljeća sve do posljednjih iz 2004. godine, koje ga "predstavljaju i kao vrhunskog slikara figuracije i kao vrhunskog slikara apstrakcije".
U ovom dijelu izložbe mogu se doživjeti i sve "one amplitude u kojima se Murtićev opus, između figurativnog i apstraktnog, razvijao kroz čitavu njegovu karijeru". Autor izložbe posebno je u ovom dijelu izdvojio jednu sliku iz ciklusa "Doživljaj Amerike" s kojim Murtić "uvodi ideju apstraktne umjetnosti domaćoj javnosti, ali i predstavlja društvo koje je tada joj bilo ideološki protivnik - Ameriku u naponu snage i naponu svoje uloge vođe slobodnog svijeta".
Galerija Prsten podijeljena je u segmente i svaki donosi jedan od aspekata "Murtićeva majstorstva". Ovdje su izložene grafičke mape "Jama" (uz originalne listove iz sredine 80-ih), "Hommage a Dubrovnik", "Neruda", Murtićevi radovi u emajlu poput onih koji su se nekad nalazili u poslovnici Zagrebačke banke u Maksimirskoj, ili segmenata stupa koji je bio postavljen ispred Grand Palaisa u Parizu i MUO. Ivan Marušić Klif napravio je pak instalaciju koja je obuhvatila sve Murtićeve radove u javnom prostoru.
Murtić je izveo i velik broj radova u keramici koji su postavljeni kao samostojeći zidovi u javnom prostoru, a u HDLU je izložen jedan takav rad.
Obilazak Galerije Prsten završava serijom gvaševa iz zadnjeg ciklusa Nove apstrakcije ostvarenih u monumentalnim dimenzijama što je, kaže Franceschi, neobično za tu tehniku. "Gvaš je kao jedna izrazito brza tehnika nešto što je Murtiću izrazito odgovaralo i neke od najboljih partija Nove apstrakcije izvedene su u ovoj tehnici i u iznenađujućem formatu." Fondacija Murtić po ovim će gvaševima, najavljeno je na predstavljanju izložbe, izvesti jednu grafičku seriju koja će biti promovirana na jesen.
A u Galeriji Bačva, u središnjem dijelu Paviljona koji se vertikalno proteže kroz dvije etaže, izloženi su radovi nastali u razdoblju od 1957. do 2004. - tu su slike koje označavaju Murtićeve početke u apstrakciji na tragu europske varijante apstraktnog ekspresionizma, tašizma i enformela, slijede radovi u kojima se manifestira umjetnikovo oslobađanje geste, zatim pejzaži iz 80-ih kada se, kako ističe Franceschi, Murtić ponovno vraća figuraciji ali, gledajući retrospektivno, i najavljuje period tzv. nove slike i transavangarde, da bi se kasnije ponovno vratio slikarstvu slobodne geste i snažnoga kolorita u ciklusu Nove apstrakcije.
Dom HDLU omogućio je, kako je pojasnio autor izložbe, i da se predstave dva pola u Murtićevu stvaralaštvu, oba puna energije i snažnog doživljaja ekspresije, ali jedan hedonistički, vitalistički, drugi, koji je vidljiv u ciklusu iz 80-ih "Oči straha", tjeskoban. Ovaj drugi, tjeskoban pol Murtićeva stvaralaštva, može se vidjeti u Galeriji PM - unutarnjem, središnjem dijelu Paviljona ispod kupole. Ovdje su postavljeni Murtićevi aktivistički ciklusi, posvećeni antiratnoj tematici. Murtić je, podsjetio je Franceschi, imao i strašno ratno iskustvo, bio je sudionik NOB-a. Stoga ne čudi da je upravo iz njegove podsvijesti nastao takav jedan ciklus koji je, smatra kustos, zapravo po intenzitetu jednak kao onaj hedonistički. Kasnije se prizori užasa kod Murtića ponavljaju u seriji radova na papiru, ciklusu Kadavera, iz 90-ih, inspiriran srednjovjekovnim motivima plesa smrti. Na izložbi u HDLU rekonstruirali su, objasnio je kustos, ples kostura kakav nalazimo po istarskim crkvicama, "Murtić je inače često boravio u Istri", i po prvi put te radove izravno povezali s ciklusom "Oči straha".
Franceschi je najavio i simpozij "Gesta i sloboda" posvećen Murtiću na kojem će sudjelovati gosti iz cijelog svijeta od onih iz SAD-a i Velike Britanije, koji će se uključiti putem linka, do gostiju iz regije, hrvatskih povjesničara umjetnosti i prijatelja Ede Murtića s ciljem kontekstuliziranja njegovog opusa u sklopu svega što se na društveno-umjetničkoj sceni događalo tih godina. "Istovremeno ćemo podsjetiti na važnu izložbu američke suvremene umjetnosti, apstraktnog ekspresionizma s kojim je Murtić bio povezan, a koja je 1961. godine predstavljena u tada Modernoj galeriji danas Nacionalnom muzeju moderne umjetnosti."
Ranko Murtić u ime Fondacije Murtić podsjetio je da ona djeluje od 2008. godine te da je do sad ostvarila niz projekata među kojima su Murtić u Sarajevu i izložba Donacije u MSU. Ravnateljica HDLU Ivana Andabaka naglasila je da je izložba otvorena prema svim generacijskim uzrastima, prati je bogati edukativni program koji se sastoji od radionica za četiri dobne skupine, a uz to su predviđena i stručna vodstva kako za odrasle tako i za djecu uz prateći edukativni materijal. Predsjednik HDLU i dekan ALU Tomislav Buntak za Murtića je rekao da je oblikovao ideju o umjetnicima u široj javnosti i pomaknuo granice suvremene umjetnosti 50-ih godina te sve do svoje smrti nastavio djelovati u punoj snazi i svježini. Predstavio je i projekt koji rade studenti i profesori Akademije a odnosi se na reinterpretaciju Murtića.
Edo Murtić svojim slikarskim opusom i snažnom umjetničkom osobnosti obilježio je i formirao kulturni život Hrvatske i regije u drugoj polovici XX. stoljeća. U Zagrebu je pohađao Akademiju likovnih umjetnosti, a u Beogradu školu Petra Dobrovića. Prvu samostalnu izložbu održao je u Zagrebu 1935. godine. Murtićevo rano figurativno slikarstvo zahvaljujući kontinuiranoj evoluciji nadahnutoj među ostalim studijskim putovanjima u Francusku, Italiju i SAD-e, te kontaktima s vodećim svjetskim poslijeratnim umjetnicima, postupno se transformiralo u osobenu varijaciju apstraktnog slikarstva ekspresivne geste, lirskog naboje te snažnog kolorizma.
Svojim jedinstvenim i prepoznatljivim slikarskim stilom ostvario je jedan od najutjecajnijih opusa visokog modernizma u Jugoistočnoj Europi. Njegove izložbe 1953. godine u Zagrebu i Beogradu među prvim su samostalnim izložbama koje su u socijalističkom svijetu prezentirale elemente apstraktne umjetnosti. Edo Murtić ostvario je više od tri stotine samostalnih i isto toliko skupnih izložaba na svim kontinentima, uključujući i zapažene nastupe na Venecijanskom bijenalu. Njegova su djela prisutna u većini reprezentativnih javnih i privatnih kolekcija diljem svijeta.
Uz bogati slikarski opus, Murtićevo stvaralaštvo uključuje izvedbu kazališnih scenografija, murala, mozaika, emajla, skulptura i keramike. Dobitnik je mnogih velikih domaćih i inozemnih nagrada i priznanja. Živio je i radio u Zagrebu i Vrsaru.
Za sudjelovanje u komentarima je potrebna prijava, odnosno registracija ako još nemaš korisnički profil....